Oscarowa aktorka nie ma sobie równych. Oto 7 najlepszych ról w karierze Meryl Streep. Numer 2 ma związek z wybitną Polką

Ikona, wybitna osobowość, wielka aktorka. Meryl Streep to od lat jedna z najbardziej lubianych i cenionych postaci świata filmowego. Na ekranach występuję już prawie przez pięć dekad, a obecnie trwają pracę nad drugą częścią kultowego „Diabeł ubiera się u Prady”, gdzie ponownie będziemy mogli podziwiać ją w kreacji despotycznej Mirandy Presley. W oczekiwaniu na premierę, przypominamy sobie najlepsze role tej aktorki, która już zapisała się na kartach historii kinematografii.

1. „Sprawa Kramerów”, reż. Robert Benton (1979)

Ten film to prawdziwa klasyka kina. Jego fabuła skupia się na meandrach sprawy rozwodowej Joanny i Teda, którzy staną do walki o prawa do opieki nad swoją córką. „Sprawa Kramerów”, jako jeden z pierwszych filmów, tak szczerze przedstawiał skomplikowane kulisy konfliktów rozwodowych. I choć pierwsze skrzypce gra w nim niezastąpiony Dustin Hoffman, to nietrudno przejść obojętnie obok kreacji Meryl Streep. Oboje, zasłużenie, zdobyli Oscary – za pierwszoplanową rolę męską oraz drugoplanową rolę żeńską.

Czytaj także: „Diabeł ubiera się u Prady” powraca na ekrany. Mamy pierwsze zdjęcia z planu wielkiego hitu

2. „Wybór Zofii”, reż. Alan J. Pakula (1982)

To kolejny legendarny film z udziałem Meryl Streep, za który odebrała najważniejszą w świecie filmowym statuetkę, jednak tym razem za rolę pierwszoplanową. „Wybór Zofii” jest adaptacją książki Williama Styrona o tym samym tytule. Dzieło skupia się na tematach przyjaźni i miłości, ale także porusza problematyczny rozdział w historii świata – Holokaust, a dokładniej spowodowaną nim powojenną traumę. To poruszające dzieło, w którym Streep wcieliła się w rolę… Polki! Co ciekawe, o dokładnie ten sam angaż ubiegała się także Krystyna Janda i prawie jej się to udało, gdyby nie brak pozwolenia na wyjazd z kraju, nadany przez panujący wówczas rząd PRL. Z kolei w trakcie przygotowań do roli w „Wyborze Zofii” Meryl Streep korzystała z porad innej wielkiej polskiej aktorki, Elżbiety Czyżewskiej.

3. „Pożegnanie z Afryką”, reż. Sydney Pollack (1985)

To epickie dzieło, wykonane z powalającym rozmachem, wciąż pozostaje jedną z najpiękniejszych pocztówek Czarnego Lądu. Przybliża ono losy duńskiej pisarki, Karen Blixen, która w 1914 roku wyrusza ze swym partnerem do Kenii. „Pożegnanie z Afryką” to nie tylko opowieść o poszukiwaniu tożsamości i niełatwych wyborach, ale także niezapomniany ekranowy duet, który Meryl Streep stworzyła we współpracy z ikoną Hollywood, Robertem Redfordem. Film zachwycił krytyków i publiczność, w wyniku czego zdobył aż siedem Oscarów.

Czytaj także: Po niemal 40 latach rozstała się z mężem. Nowego partnera poznała na planie serialu, dziś tworzą szczęśliwy związek

4. „Co się wydarzyło w Madison County”, reż. Clint Eastwood (1995)

To jeden z tych filmów, o których powinno być znacznie głośniej. „Co się wydarzyło w Madison County” to ponadczasowe dzieło, które w zupełnie nowym świetle wzięło na warsztat kontrowersyjny temat zakazanej miłości. Akcja filmu prowadzona jest spokojnie, nadając jedynie sugestie niektórych wydarzeń, co tylko potęguje jego wyjątkowy klimat. To też niezapomniane kreacje aktorskie. U boku Streep stanął reżyser projektu, Clint Eastwood, a chemia, którą udało im się wytworzyć między odgrywanymi bohaterami, pozostaje w pamięci na długo.

5. „Diabeł ubiera się u Prady”, reż. David Frankel (2006)

Postać Mirandy Presley, w którą wciela się w tym filmie Streep, pozostaje jedną z jej najbardziej charakterystycznych. Obraz ten jest adaptacją bestsellerowej powieści autorstwa Lauren Weiseberg i wpisuje się w gatunek komedii. Mimo niełatwego, a wręcz despotycznego uosobienia bohaterki, aktorce udało się podbić serca widzów. W ostatnich dniach ruszyły zdjęcia do drugiej części, gdzie Streep ponownie wcieli się w postać Mirandy Presley. „Diabeł ubiera się u Prady” jest też zaliczany do jednego z najbardziej stylowych filmów w historii i zapewne kontynuować będzie tę passę w sequelu.

Czytaj także: Córka Meryl Streep dokonała coming outu. Wiadomo, kim jest ukochana Louisy

6. „Żelazna Dama”, reż. Phyllida Lloyd (2011)

To poruszający film biograficzny, przybliżający zakulisowe życie jednej z najważniejszych polityczek w historii świata – Margaret Thatcher. Twórcy podeszli do tej opowieści niekonwencjonalnie, ukazując Żelazną Damę nie w dobie świetności, a jako zmęczoną życiem i borykającą się z demonami przeszłości kobietę w podeszłym wieku. Jednakże nie brakuje w nim retrospektywnych wizji, które celnie nakreślają rys historyczny. Meryl Streep, z niemałą pomocą pionu charakteryzacji, w porażająco wiarygodny sposób wykreowała postać Thatcher, nadając jej głębi i autentyczności. Starania aktorki ponownie zostały docenione przez krytyków, dzięki czemu dołożyła do swojej kolekcji kolejnego Oscara.

7. „Boska Florence”, reż. Stephen Frears (2016)

To jeden z najzabawniejszych filmów w całej karierze Meryl Streep. Wciela się w nim w tytułową Florence – majętną kobietę, marzącą o karierze śpiewaczki operowej. Niestety, na drodze do tego marzenia stoi… kompletny, ale to absolutnie kompletny brak talentu. „Boska Florence” to porywająca, acz nieoczywista historia o oddaniu, miłości do muzyki i pasji. U boku aktorki wystąpili Hugh Grant oraz Simon Helberg, którzy ani na moment nie odstępują od niej aktorskim warsztatem. Ten film potrafi błyskawicznie poprawić humor, a jednocześnie pozwala zanurzyć się w głębokiej refleksji.