To były wzruszające momenty! Oto najważniejsze wydarzenia kulturalne 2025 roku

„Czułe struny” w Osace. Natalia Kukulska porusza serca na Expo 2025 w Japonii

Natalia Kukulska z projektem „Czułe struny” zyskała międzynarodowe uznanie podczas Światowej Wystawy Expo 2025 w Osace. Jej występ na prestiżowej scenie Matsuri, gdzie zagrała z Orkiestrą Filharmonii Narodowej, oczarował nie tylko japońską publiczność, lecz także widzów z całego świata. Była to pierwsza na świecie poetycko-symfoniczna interpretacja twórczości Fryderyka Chopina, która zyskała miano artystycznego wydarzenia roku – zarówno za granicą, jak i w Polsce.

Za ten wyjątkowy wrześniowy koncert Kukulska zebrała nie tylko pozytywne recenzje. W grudniu, podczas gali VIVA! People Power 2025 odebrała statuetkę w kategorii „Wydarzenie roku”. Wyróżnienie to podkreśliło nie tylko kunszt artystyczny projektu, ale i jego wyjątkową wartość kulturową. Artystka, będąca spadkobierczynią wielkiego muzycznego dziedzictwa, po raz kolejny udowodniła, że potrafi łączyć pokolenia i przekraczać granice – dosłownie i w przenośni.

XIX Konkurs Chopinowski 2025 – sukces Polaka i kontrowersyjny werdykt jury

Finał tegorocznego Konkursu Chopinowskiego przyniósł wiele emocji, zarówno na sali koncertowej, jak i w internecie. Do ścisłego finału zakwalifikował się Piotr Alexewicz – młody polski pianista, którego występ został uznany przez wielu komentatorów za jeden z najbardziej dojrzałych i poruszających. Jury z przewodniczącym Garrickiem Ohlssonem stanęło jednak przed trudnym wyborem. Ostateczne decyzje, jak się szybko okazało, wzbudziły skrajne reakcje.

Zwycięzcą XIX edycji został Eric Lu ze Stanów Zjednoczonych. Ten werdykt natychmiast wywołał falę krytyki w mediach społecznościowych. Widzowie zarzucali jury brak obiektywizmu, wskazując, że pominięcie Piotra Alexewicza było niezrozumiałe i niesprawiedliwe. W sieci pojawiły się liczne głosy zawodu i frustracji – niektórzy komentujący mówili wręcz o „skandalu” i potrzebie zmian w składzie jurorskim. Pomimo kontrowersji konkurs pokazał siłę młodych talentów i stał się okazją do pasjonujących dyskusji o muzyce Chopina.

VIVA! People Power 2025 – nagrody dla tych, którzy zmieniają świat z odwagą i sercem

Gala VIVA! People Power 2025, która odbyła się 3 grudnia i była transmitowana na antenie TVN, po raz kolejny udowodniła, że prawdziwa siła tkwi w ludziach. Wydarzenie skupiło uwagę na osobach, które nie tylko odnoszą sukcesy zawodowe, ale także kształtują rzeczywistość swoją postawą, wartościami i działaniami. Redakcja magazynu "VIVA!" wyróżniła tych, którzy inspirują, pomagają i budują mosty w społeczeństwie – niezależnie od dziedziny, w której działają.

Wśród tegorocznych laureatów znaleźli się m.in. Małgorzata Kożuchowska, siostra Małgorzata Chmielewska, Natalia Kukulska, Kornelia Wieczorek, Karolina Kuszlewicz, Adam Mirek i Mikołaj "Bagi" Bagiński. Specjalne wyróżnienia odebrały Monika Olejnik i Dorota Wellman. Laureaci zostali uhonorowani za to, że nie tylko pracują z pasją, ale również nie boją się zabierać głosu w ważnych sprawach. Każde przyznane wyróżnienie miało głęboko uzasadnioną motywację, a wieczór był nie tylko świętem indywidualnych osiągnięć, ale i przypomnieniem, że prawdziwą siłę mają ci, którzy służą innym.

50. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni – filmowe emocje i Złote Lwy dla „Ministrantów”

Jubileuszowa edycja Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych była wydarzeniem o szczególnym znaczeniu – nie tylko dla twórców, ale też dla miłośników rodzimego kina. Przez kilka dni Gdynia tętniła życiem artystycznym, a kulminacją była finałowa gala, która odbyła się 27 września w Teatrze Muzycznym im. Danuty Baduszkowej. Wydarzenie prowadzone przez Grażynę Torbicką i Zbigniewa Zamachowskiego przypomniało, jak istotną rolę pełni polskie kino w kształtowaniu kultury i emocjonalnej tożsamości społeczeństwa.

Spośród 16 filmów konkursowych jury zdecydowało się przyznać Złote Lwy Piotrowi Domalewskiemu za film „Ministranci” – produkcję nieoczywistą, świeżą i pełną napięcia. Tegoroczny festiwal nie tylko zaprezentował imponującą różnorodność filmową, ale również pokazał, że polscy twórcy nie boją się trudnych tematów i opowiadania historii, które zostają w pamięci na długo po seansie.

Festiwal ZORZA

ZORZA, autorski projekt Dawida Podsiadły, błyskawicznie wyrósł na jedno z najbardziej unikalnych wydarzeń muzycznych w Polsce. To festiwal, który nie tylko gromadzi tłumy fanów, ale przede wszystkim buduje emocjonalną więź między artystami a publicznością. Wydarzenia takie jak wspólny koncert Podsiadły i Artura Rojka w Warszawie, z tysiącami wzruszonych uczestników, potwierdzają, że ZORZA to nie tylko muzyka, ale doświadczenie, które zostaje w pamięci na długo. Festiwal przyciąga różnorodne pokolenia i środowiska, tworząc przestrzeń pełną autentyczności i kulturowej różnorodności.

Dawid Podsiadło od początku podkreślał, że ZORZA ma być czymś więcej niż kolejnym muzycznym festiwalem. To idea, która zrzesza społeczność, inspiruje i otwiera drzwi dla nowych zjawisk na scenie artystycznej. Ten plan mu się udał. Dzięki autentycznemu zaangażowaniu twórców i energii uczestników ZORZA staje się ruchem kulturowym – żywą, oddychającą platformą dla kreatywnych głosów. I z każdym rokiem nabiera większej siły.

Wystawa Andy Warhola w Pop Culture Gallery w Starym Browarze w Poznaniu

Wystawa „Andy Warhol. A Kind of Retrospective” w Pop Culture Gallery w Starym Browarze jest prawdziwą gratką dla fanów sztuki współczesnej i kultury masowej. Jest, bo wciąż trwa. Ekspozycja, rozlokowana na trzech kondygnacjach galerii, prezentuje szeroki wachlarz dzieł Warhola – od kultowych grafik i polaroidów, przez szkice, tekstylia, aż po archiwalne reklamy i filmy. Znajdziemy tu również oryginalne okładki płyt i magazynów, w tym słynnego „Interview”, które artysta współtworzył. Dzięki współpracy z Andy Warhol Museum w Pittsburghu poznańska galeria zyskała dostęp do unikalnych materiałów wideo, które dopełniają retrospektywnego obrazu twórczości Warhola.

Kurator wystawy, Wojtek Piotr Onak, zaprasza widzów do refleksji nad tym, jak bardzo Warhol przewidział mechanizmy dzisiejszej kultury: od selfie i TikToka, po memy i reality shows. Poznańska ekspozycja nie tylko przypomina sylwetkę mistrza pop-artu, ale stawia też pytania o naszą obecność w świecie zdominowanym przez obraz, inscenizację i chwilową widzialność. Ci, którzy jeszcze nie widzieli tej wystawy, mają dwa miesiące — „Andy Warhol. A Kind of Retrospective” kończy się 28 lutego 2026.