Nie tylko Hanka Mostowiak. Pięć ról, które na zawsze zmieniły karierę Małgorzaty Kożuchowskiej
Małgorzata Kożuchowska świętuje dziś 55. urodziny. To idealny moment, by przypomnieć role, które ukształtowały jej aktorską legendę. Jej ekranowe wybory nie przestają zaskakiwać, bo lubi się sprawdzać w różnych gatunkach - od komedii po mroczne thrillery.

Małgorzata Kożuchowska od lat pozostaje jedną z najbardziej rozpoznawalnych i wszechstronnych aktorek polskiego kina i telewizji. Jej dorobek to fascynująca podróż przez różne gatunki, od kultowej komedii, przez dramat społeczny, aż po mroczne thrillery i produkcje serialowe, które na stałe wpisały się w popkulturę. Z okazji urodzin aktorki przyglądamy się pięciu rolom, które najlepiej pokazują skalę jej talentu.
1. „Kiler” (1997) i „Killer-ów 2-óch” (1999), reż. Juliusz Machulski

W filmach Juliusza Machulskiego Małgorzata Kożuchowska pojawia się jako Ewa Szańska, postać, która stała się jednym z najbardziej rozpoznawalnych kobiecych wizerunków w polskiej komedii lat 90. Jej rola balansuje między inteligentną ironią a subtelnym urokiem, który idealnie współgra z absurdalnym humorem produkcji. Kożuchowska nie dominuje ekranu krzykliwością, przeciwnie, buduje swoją obecność na precyzyjnie dawkowanej ekspresji i wyczuciu rytmu sceny. To właśnie ta powściągliwość czyni jej bohaterkę tak wiarygodną i zapamiętywalną. Popularność obu filmów sprawiła, że rola ta na stałe wpisała się w kanon polskiej kinematografii, a sama aktorka zyskała status gwiazdy rozpoznawalnej w całym kraju.
2. „Komornik” (2005), reż. Feliks Falk

W „Komorniku” Feliksa Falka Kożuchowska prezentuje zupełnie inne oblicze, surowe, dramatyczne i głęboko osadzone w realiach społecznych. Jej rola, choć nie pierwszoplanowa, wnosi do filmu emocjonalną przeciwwagę dla bezwzględnego świata przedstawionego. Aktorka operuje minimalizmem środków, budując napięcie poprzez spojrzenia, ciszę i niedopowiedzenia. To kreacja świadoma, dojrzała, pokazująca zdolność do pracy w kinie autorskim, gdzie każdy gest ma znaczenie. „Komornik” został doceniony przez krytykę, a udział Kożuchowskiej potwierdził jej wszechstronność, od komedii po wymagające dramaty społeczne. To rola, która udowodniła, że potrafi funkcjonować także poza mainstreamem.
Zobacz też: Młodość, intrygi i brokat. TOP 5 filmów, które przypadną do gustu miłośnikom "Euforii"
3. „Rodzinka.pl” (2011–2026), reż. Jacques Davidts

Natalia Boska z „Rodzinki.pl” to jedna z najbardziej ikonicznych postaci telewizyjnych w Polsce. Kożuchowska stworzyła bohaterkę, która łączy w sobie ciepło, ironię i autentyczność codziennego życia. Jej gra opiera się na perfekcyjnym wyczuciu komediowego timingu oraz naturalności, która sprawia, że widzowie odnajdują w niej odbicie własnych doświadczeń. Serial, emitowany przez lata, zyskał ogromną popularność, a postać Natalii stała się symbolem współczesnej matki, silnej, ale i pełnej humoru. To rola długodystansowa, wymagająca konsekwencji i ciągłego odnajdywania świeżości, co Kożuchowska realizuje z imponującą lekkością. Kreacja ta przyniosła jej liczne nominacje oraz nagrodę Złotej Kaczki.
4. „Plagi Breslau” (2018), reż. Patryk Vega

W mrocznym świecie „Plag Breslau” Kożuchowska przełamuje swój wizerunek, wchodząc w przestrzeń brutalnego thrillera. Jej bohaterka funkcjonuje w rzeczywistości pełnej przemocy i moralnych niejednoznaczności, co wymaga od aktorki zupełnie innego rodzaju ekspresji. To rola fizyczna, intensywna, momentami wręcz surowa, daleka od jej wcześniejszych, bardziej stonowanych kreacji. Kożuchowska udowadnia, że potrafi odnaleźć się w estetyce kina gatunkowego, zachowując przy tym psychologiczną wiarygodność postaci. Film wzbudził duże zainteresowanie widzów, a jej występ stał się jednym z najczęściej komentowanych elementów produkcji.
5. „Aniela” (2025), reż. Jakub Piątek, Kuba Czekaj

„Aniela” to najnowszy etap w karierze Małgorzaty Kożuchowskiej, projekt, który pokazuje jej otwartość na współczesne, często eksperymentalne kino. W tej roli aktorka mierzy się z materiałem wymagającym nie tylko warsztatu, ale i odwagi interpretacyjnej. Jej bohaterka jest wielowymiarowa, niejednoznaczna, wpisana w narrację, która unika prostych odpowiedzi. Kożuchowska buduje postać poprzez detale, emocjonalne pęknięcia i subtelne zmiany nastroju. To kreacja świadcząca o artystycznej dojrzałości i gotowości do podejmowania nowych wyzwań. „Aniela” pokazuje, że nawet po latach obecności na ekranie aktorka wciąż potrafi zaskakiwać.